Pam Malci

Maya Plisétskaya poseía una autoridad escénica absoluta.
No dependía únicamente de la técnica —aunque era extraordinaria— sino de una inteligencia artística capaz de transformar cada variación en un acontecimiento dramático.

Su línea tenía una amplitud inconfundible, los brazos parecían prolongaciones musicales y la espalda articulaba matices que pocas bailarinas lograron desarrollar con semejante sofisticación. Había en ella una tensión constante entre control y desborde, entre academicismo y naturaleza indómita.

Maya comprendía algo esencial: el ballet no consiste solo en ejecutar pasos, sino en construir presencia. Y su presencia era monumental
Ballet con alma

Vídeo YouTube danceline ballet

Ballet el Corsrio. Acto III, escena Il
El jardín animado
Encantado con todas sus hermosas mujeres, el Pashá sueña con ellas en un hermoso jardín.
Reparto
MEDORA Vanessa Fleita
GULNARA Bárbara Mel
JARDÍN ANIMADO
Paula Acosta, Mahia Ayün, Lara Bangueses, Camila Bontá, Josefina Braga, Mariana Carbajal, Tatiana Cruz, Gabriella Delgado, Clara Gasso, Lucia Giménez, Alfonsina González, Liliana González, Romina Grecco, Maia Güida, Ana Hernández, Larissa Lins, Momoka Matsui, Bárbara Mel, Manu Navarro, Tatiana Pérez, Careliz Povea, Fätima Qu***ia, Nathiany Ribeiro, Malena Samperez, Renata Silvestro, Antonia Tataren, Walkiria Weber

El Corsario. Acto II. La gruta
Conrad le muestra a Medora su escondite.
Birbanto convoca a todos los piratas para que lleven a la gruta el botín robado, así como a las esclavas y a Lankendem. Medora, Conrad y Alí bailan para entretener a la tripulación.

MEDORA Vanessa Fleita
CONRAD Sandro Fernandes
ALİ Ciro Tamayo

Ballet Nacional Sodre
Directora artística: María Riccietto
Coreografía: Anna-Marie Holmes
Director invitado: Ezequiel Silberstein
Orquesta Sinfónica Nacional
Música: Adolphe Adam
Orquestación: Kevin Gallié
Diseño de Escenografía y Vestuario: Hugo Millán
Proyecciones: Leonardo Scarone
Diseño de Iluminación: Sebastián Marrero

Pablo Hernández
Stage Management

El trabajo de Stage Management esta exactamente en ese cruce entre arte y técnica, donde la danza, la música y la maquinaria escénica tienen que coordinarse juntas para que la función ocurra.
Para hacer este trabajo no alcanza con conocer solo una disciplina: es fundamental comprender la danza, la música y la técnica teatral para que todo se vea en el escenario como un
único lenguaje.

En este video (Aftermath, programa mixto) se me ve siguiendo la partitura mientras doy los prevenidos y los “Go!” a los seguidoristas y al operador de consola de luces, coordinando cada cue (efecto de luces) en tiempo real
Todo ocurre al mismo tiempo: escuchar la música, mirar la coreografía, seguir la partitura, comunicarme con los técnicos y mantener referencia constante con el director de orquesta.

Los efectos de luces están grabados en la consola que al pretar un botón sabe que luminarias prender o apagar, en que lugar del escenario, en qué color, en qué intensidad, si debe moverse o no, etc. Todo eso nos lleva muchísimas horas de trabajo
Aftermath que dura 25 minutos y tiene 24 cues nos llevo todo un día desde las 9.30 de la mañana hasta las 11 de la noche



Pequeños grandes detalles que hacen que una obra funcione
Conocías este trabajo?

Teatro Colón
La consagración de la primavera
Coreografía Diseño de escenografía e iluminación
Oscar Araiz (1940)
Estrenado el 4 de julio de 1966 en el marco de las presentaciones de la Asociación Amigos de la Danza.
Música
Igor Stravinsky (1882-1971)
Diseño de vestuario
Renata Schussheim
Diseno de iluminación
Ariel Conde
Asistente de dirección
Yamil Ostrovsky
Colaboración
Antonella Zanutto
Juan Carlos Ojeda
Asistente de vestuario
Mariana Seropian

Solistas
El espíritu de la tierra
Paula Cassano
La elegida
Antonella Zanuto .zanutto
La madre
Stephanie Kessel
El jefe
Juan Pablo Ledo
El que nace
Jiva Velázquez
El clan
Bailarinas
Rocío Agüero, Beatriz Boos, Selena Briso, Elena Duarte, Romina García Vázquez, Yoshino Horita, Josefina Ledesma, Julieta Lerda, Txaro Manen, Lola Múgica, Milagros Niveyro, Caterina Stutz, Julieta Urmenyi.
Bailarines
Valentin Batista, Sebastian Bustos, Alejo Cano Maldonado, Yosmer Carreno, Emiliano Falcone, Juan Luis Fernandez, Luciano Garcia, Fernando Gonzalvez, valentın Fresno, Alan Pereyra, Nahuel Prozzi, Matías Santos, Nicolas Scianca, Vinicius Vasconcellos, Martín Vedia.

Dirección General
Gerardo Grieco
Dirección Ejecutiva y Artística
Gustavo Mozzi
Dirección de Ballet
Julio Bocca

Vídeo de

Ciro Tamayo en el papel del príncipe Conrad . Ballet El Corsario, piratas, traiciones y amores imposibles es uno de los grandes ballets de aventura del repertorio clásico. Inspirado en un poema de Lord Byron, con coreografía de Anna Marie Holmes, sigue la historia del corsario Conrad y la valiente Medora en un viaje de rescates, tempestades y pasión, acompañado por una de las coreografías más virtuosas y espectaculares del ballet.

Ballet Nacional del Sodre

Happy birthday Natalia Osipova

En 1661 el Rey Sol creó la Academia real de ballet que con el tiempo se convirtió en la primera compañía de bailarines profesionales en Europa. En la actualidad es el Ballet de la Ópera de París , hoy dirigido por José Martínez

lo entrevistó en el

En Carrusel de las Artes - RFI / France 24 de y

“A true dancer is more than technique—they must act, feel, and convey emotion. That’s what makes a dancer a complete artist.” – Marcia Haydée

Un verdadero bailarin es mucho más que técnica: debe actuar, sentir y transmitir emoción. Eso es lo que convierte a un bailarin en una artista completo.” – Marcia Haydée
Breve conversación entre Rómulo Castilho y Marcia Haydée