Luzienne-L'Art d'Etre Soi

🎨 – Pourquoi je n’interprète pas les créations des enfants

Face à un dessin ou une création, nous avons souvent tendance à chercher immédiatement ce qu'il ou elle « veut dire ».

🖤 Une couleur sombre devient de la tristesse.
👤 Un personnage seul devient de la solitude.
✏️ Un trait appuyé devient de la colère.

Pourtant, les choses sont rarement aussi simples.

J'ai accompagné un enfant qui utilisait presque exclusivement le noir. Beaucoup auraient pu y voir un signe de mal-être.

Pour lui, c'était simplement sa couleur préférée.

En groupe, il arrive aussi que les enfants interprètent les créations des autres :

« C'est un dragon ! »
« Je sais ce que ça veut dire ! »

Dans ces moments-là, je les invite à revenir vers la personne qui a créé :

« Et toi, qu'est-ce que cela représente pour toi ? »

Car ce qui compte, ce n'est pas ce que nous imaginons.

C'est ce que la personne souhaite exprimer.

Et parfois, elle ne le sait pas encore.

💛 En art-thérapie, nous adoptons un regard phénoménologique.

Cette posture ne consiste pas seulement à être bienveillant. C'est une compétence professionnelle qui s'acquiert au cours d'une formation solide, d'un travail sur ses propres projections et d'une réflexion éthique continue.

Elle nous invite à :
• Observer sans conclure trop vite
• Accueillir sans interpréter
• Suspendre nos propres hypothèses
• Laisser émerger le sens au rythme de la personne

Car ce qui semble évident pour l'observateur ne l'est pas forcément pour celui ou celle qui crée.

Sans ce cadre, il est facile d'attribuer à une création un sens qui vient davantage de nos propres références que de l'expérience vécue de la personne.

Une création n'a pas de sens universel.
Elle porte avant tout l'histoire de celui ou celle qui l'a réalisée.

👉 C'est aussi pour cela que l'art-thérapie ne s'improvise pas : accompagner une création, c'est accompagner une personne, son vécu, son rythme et ses zones sensibles.

Et vous, avez-vous déjà vécu une situation où quelqu'un a interprété vos émotions ou votre création avant que vous ayez pu les exprimer vous-même ?

🚽 Parlons de p**i.

(Enfin… presque.)

Oui oui, vous avez bien lu. 😅

On oublie souvent quelque chose de fondamental :
une émotion est un signal naturel du corps. 💡

Comme l’envie de faire p**i.

On ne choisit pas quand ça arrive.
On ne peut pas l’ignorer longtemps.
Et personne ne vous demande d’arrêter d’avoir envie.

On vous demande juste…
d’aller aux toilettes pour vous soulager. 🚪

Pour les émotions, c’est pareil.

Elles arrivent toutes seules.
Elles cherchent un espace pour se déposer, se libérer, se transformer. 🌊

Elles ne disparaissent pas parce qu’on dit :
« calme‑toi », « arrête », « contrôle‑toi ».

👉 Le problème n’est jamais l’émotion.
👉 Le problème, c’est l’absence d’un espace pour l’accueillir.

Chez l’enfant, cet espace peut être :
🧑‍🤝‍🧑 un adulte qui accueille
🧘‍♂️ un coin calme
🎨 une création
🌀 un mouvement
🌬️ un souffle
🔔 un rituel

On ne retient pas une émotion.
On lui offre des « toilettes émotionnelles » :
un lieu, un geste, un cadre pour se réguler. 🌿

Parce qu’une émotion, ça ne s’éteint pas.
Ça s’accompagne. 💛

💬 Et vous : quelles sont vos “toilettes émotionnelles” pour vous ou pour vos enfants ?

🌿 : Outils d’art‑thérapie VS être art‑thérapeute

Je vois souvent passer des activités dites de “l’art‑thérapie”.
Elles peuvent être créatives, apaisantes, enrichissantes… et avoir une réelle valeur de bien‑être.
Mais utiliser des outils inspirés de l’art‑thérapie ne signifie pas faire de l’art‑thérapie.

L’art‑thérapie n’est pas simplement une activité créative.
C’est un accompagnement thérapeutique, qui repose sur un cadre, une posture professionnelle, une réflexion clinique et une relation.

🌿 Utiliser des outils d’art‑thérapie, c’est par exemple :

🎨 proposer une activité créative ou sensorielle
🌬️ favoriser l’expression ou la détente
🌈 soutenir l’imaginaire
🤝 créer un espace de plaisir ou de lien
💆‍♀️ utiliser l’art comme support de bien‑être

Ces approches ont toute leur place dans des contextes éducatifs, sociaux, culturels ou de soin.
Mais elles ne constituent pas, à elles seules, un travail d’art‑thérapie.

🌈 Être art‑thérapeute, c’est :

🌱 accueillir le jeune dans sa globalité
🕊️ tenir compte de son histoire, de son rythme et de son fonctionnement
👀 observer ce qui se joue dans la création, les choix, les gestes, les matières, les symboles
🎭 ajuster la médiation artistique en fonction de ce qui émerge
🧩 construire un cadre sécurisant, contenant et thérapeutique
🔄 accompagner un processus de transformation
🤲 travailler avec une éthique, une réflexion clinique, et souvent en réseau avec d’autres professionnels
🧠 remettre en question le processus, formuler des hypothèses, adopter un regard et une posture spécifiques

L’enjeu n’est pas de “faire une activité artistique”.
L’enjeu est d’utiliser la création comme un moyen d’expression, de compréhension et d’accompagnement thérapeutique.

✨ La place des médiations artistiques dans ce processus

Les médiations artistiques ne sont jamais proposées au hasard : elles sont pensées en fonction du jeune, de son histoire et de ce qui émerge en séance. Mais c’est d’abord la personne accompagnée qui choisit ce qu’elle souhaite explorer et utiliser.
Lorsque l’alliance est installée et que la confiance est là, certaines pistes peuvent être proposées (toujours avec finesse) pour soutenir le processus thérapeutique et accompagner l’objectif de suivi.

💛 Pourquoi cette distinction est importante ?

Parce qu’elle protège :

👧 le jeune
🎯 la qualité de l’accompagnement
🧡 le sens du travail thérapeutique
🛡️ et la profession elle‑même

En Belgique, l’art‑thérapie reste encore peu reconnue officiellement, ce qui crée parfois de la confusion autour des pratiques et des intitulés.

L’art‑thérapie n’est pas un “atelier créatif amélioré”.
C’est une pratique qui demande une formation, une posture, une capacité d’analyse, un cadre éthique et des ajustements constants.

Et c’est précisément cette intention thérapeutique, cette qualité de présence et cette capacité d’adaptation qui font la différence entre :

✨ une activité utilisant des outils d’art‑thérapie
VS
✨ une véritable démarche d’art‑thérapie.

Je propose d’ailleurs les deux, mais dans des cadres bien distincts.

🌿 Instant papote – Instant bonheur

Quand le passage de traverse s’ouvre…

Aujourd’hui, j’ai vécu une séance qui m’a profondément touchée.

Dans mon métier, et encore plus avec les enfants aux profils particuliers, il est essentiel d’entrer dans leur univers intérieur. Parfois, cet univers est difficile d’accès, très structuré, très concret. Il faut chercher, observer, enquêter… trouver la petite porte d’entrée qui leur donne envie de s’ouvrir.

Depuis peu, je découvre de nouveaux mondes, des univers que je ne connaissais pas du tout.
Et pour une exploratrice de l’imaginaire, c’est un bonbon délicieux 🥰

Ce matin, avec un enfant aux intérêts très restreints, quelque chose d’extraordinaire s’est passé.

Il m’a laissée entrer.

Cet enfant a besoin de sécurité, de prévisibilité, de concret. L’abstraction est un terrain flou pour lui. Et pourtant, aujourd’hui, il a osé faire ses premiers pas d’inventeur imaginaire. Avec douceur, nous avons développé ensemble ses propres personnages, en lien avec ce qui le rassure et l’anime.

Ce qui pourrait sembler un petit pas est en réalité immense :
✨ il m’a fait confiance (nous nous connaissons depuis peu)
✨ il a élargi sa zone de confort tout en restant en sécurité
✨ il a découvert qu’il pouvait inventer, lui qui dit souvent : « Je ne sais pas inventer. »
✨ il a vu qu’il avait des idées extraordinaires, cohérentes, vivantes, profondément ancrées dans son monde à lui

J’en suis restée admirative.

Parce qu’un millimètre d’imaginaire, pour certains enfants, est une victoire intérieure gigantesque.

Merci.

🌿 : Qui j’accompagne, et comment je me forme en continu

Depuis presque trois ans, j’ai la chance d’accompagner des enfants et des jeunes aux profils très variés. Je ne suis pas spécialisée dans une pathologie en particulier. Quand notre public est la jeunesse, la variété des fonctionnements, des profils et des histoires est immense. Je m’adapte au mieux à chaque jeune, à son rythme, à sa sensibilité, à sa manière d’être au monde. 🌱

Dans mon atelier, j’accueille autant des demandes dites « classiques » (travailler l’estime de soi, comprendre ses émotions, trouver sa place, poser des limites, reprendre son pouvoir) que des profils dits plus « particuliers ». Et j’ai pour habitude d’accueillir ce que la vie m’apporte, avec curiosité. ✨

J’ai l’intime conviction que la vie nous confie ce que nous sommes capables d’accompagner. Et pour ma part, je sais que mon histoire personnelle y joue un rôle. Les épreuves de l’enfance forgent, transforment… et j’ai choisi d’en faire quelque chose qui a du sens, quelque chose qui me tient profondément à cœur : accueillir sans jugement, sans a priori, et offrir un lieu où la jeunesse peut se déposer. 💛

Chaque demande est un moment de découverte. Si nécessaire, je me renseigne, je contacte des professionnels, je vulgarise certaines informations pour les enfants, et j’adapte mes médiations artistiques en conséquence. Chaque outil artistique a ses propres intérêts et ses propres fonctions, et me permet de proposer un cadre sécurisant, ajusté à chacun, selon l’objectif de suivi pré-déterminé. 🎨

Ces dernières années, j’ai eu l’honneur d’accompagner des jeunes présentant, entre autres :

• une cérébrolésion
• un TSA (Trouble du Spectre de l’Autisme)
• un TDAH / TDH
• des intelligences hors normes, des sensibilités extrêmes
• et d’autres nuances du développement

Chaque rencontre m’a appris quelque chose. Chaque jeune me fait évoluer dans ma pratique. Et c’est cette richesse d’échanges et de découvertes qui nourrit profondément mon travail d’art‑thérapeute.

Merci pour la confiance accordée. 🙏

Mon rôle n’est pas de tout connaître, mais d’accueillir, d’écouter, d’adapter, de me former, de travailler en réseau, afin de créer un espace où chaque jeune peut se sentir en sécurité pour explorer, ressentir et, je l’espère, se transformer. 🌈

👉 Restez connectés : le prochain InstantArtétime portera sur la différence entre “utiliser des outils d’art‑thérapie” et “être art‑thérapeute”.

La fondatrice des Coeurdonnières,Christelle RASEZ, Coeurdonnière sans Frontières, a créé un annuaire pour que les personnes puissent nous trouver plus facilement et découvrir nos approches respectives.

Merci, c’est une belle avancée pour rendre notre travail plus visible et accessible 🥰

Mais au fond, un.e Coeurdonnier.ère, c’est quoi ?

C’est un nouveau métier, une nouvelle manière d’accompagner.
Un.e professionnel.le spécialisé.e dans la reconnexion émotionnelle.
Nous accompagnons, avec nos sensibilités propres, la jeunesse et/ou les adultes à se découvrir, à identifier, ressentir et comprendre les besoins de leurs émotions, afin de mieux les réguler.

La méthode Coeurdonnière répare, panse et soigne les cœurs. Elle apprend à écouter son cœur pour mieux se comprendre, se respecter et se relier à soi-même.

À titre personnel, je suis heureuse d’apparaître dans cet annuaire avec mes deux identités professionnelles :
💛 Coeurdonnière
🎨 Art‑thérapeute

Deux pratiques qui se complètent et se nourrissent. Toutes deux au service d’un même objectif :
offrir aux enfants un espace sécurisant pour grandir, ressentir et se transformer.

Ravie de faire partie de cette belle initiative qui met en lumière notre travail du cœur.

Parce que l’intelligence émotionnelle est l’une des clés essentielles pour soutenir les enfants dans leur développement, leurs relations et leur confiance en eux. N’hésitez pas, via cet annuaire, à trouver le.la Coeurdonnier.ère près de chez vous pour accompagner votre enfant avec douceur et profondeur 😃

https://www.coeurdonniere.com/trouver-un-e-coeurdonnier-e

Trouver un.e Coeurdonnièr.e (List) | Coeurdonnière Art‑thérapeute & Cœurdonnière, j’utilise les arts et les histoires pour révéler ce qui cherche à émerger. Entre douceur, symboles, couleurs et personnages imaginaires, j’ouvre des passages vers l’intérieur pour transformer émotions, conflits et élans profonds grâce aux arts. Le to...