SELI KANOU - West African Dance & Music, Athens/Greece

ΣΧΟΛΗ & ΟΜΑΔΑ ΑΦΡΙΚΑΝΙΚΟΥ ΧΟΡΟΥ, ΜΟΥΣΙΚΗΣ & ΤΕΧΝΩΝ, SELI KANOU

Είναι η πρώτη Σχολή, με εξειδίκευση στον χορό και τη μουσική της Δυτικής Αφρικής, η οποία ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 2007 από την χορογράφο, performer και καθηγήτρια χορού Άννα Καραμήτσου, στο κέντρο της Αθήνας, έτσι ώστε όποιος το επιθυμεί να μπορεί να έρθει σε επαφή με τον αφρικανικό χορό και μουσική.

Σκοπός της Σχολής είναι η διάδοση και μετάδοση, σε όποια/ον το επιθυμεί, της Aφρικάνικης Kουλτούρας.

Τα κύρια μαθήματα της Σχολής είναι ο αφρικάνικος χορός, τα αφρικάνικα κρουστά, το kamele n’goni (αφρικάνικη άρπα) από την Δυτική Αφρική και το ετήσιο σεμινάριο West African Dance&Drum (D&D) Connection.

Οι βασικοί συνεργάτες της σχολής είναι η 'Αννα Καραμήτσου (χορογράφος, performer, δασκάλα χορού) στον αφρικάνικο χορό, West African Dance&Drum (D&D) Connection, kamele n’goni (αφρικάνικη άρπα), αφροσύγχρονο, και ο Αντώνης Παπαδόπουλος (μουσικός) στα μαθήματα αφρικάνικων κρουστών (djembe & Dunun), West African Dance&Drum (D&D) Connection, και σημαντικοί δάσκαλοι που φέρνει από το εξωτερικό, όπως οι Norma Claire, Maré Sanogo, Mamadama Camara, Gerard Diby, Kassoum Diarra, Bachir Sanogo κ.ά.

Στο πρόγραμμα της Σχολής υπάρχουν και άλλα μαθήματα σε τακτά και έκτακτα διαστήματα όπως σύγχρονος χορός, pilates, γυμναστική-ενδυνάμωση, hip-hop, θεατρικό παιχνίδι για μεγάλους και παιδιά, εκπαίδευση ηθοποιών, δημιουργική γραφή, video art, κ.ά.

Σε σταθερή βάση η σχολή οργανώνει σεμινάρια με κορυφαίους δασκάλους από το εξωτερικό.

Εκτός από τα σταθερά μαθήματα και σεμινάρια,υπάρχουν και μηνιαία σεμινάρια από τους καθηγητές της σχολής.

Η Σχολή ανοίγει συχνά τις πόρτες της και διοργανώνει γιορτές και πολιτιστικές εκδηλώσεις για όλους όσους θέλουν να γευτούν την ατμόσφαιρα και το χρώμα της Μαύρης Ηπείρου.

******* ******* ******* ******* ******* *******
(scroll down for CV in english and french)

Άννα Καραμήτσου

Χορογράφος – Καθηγήτρια Χορού – Performer

Ιδρύτρια της πρώτης Σχολής Αφρικάνικου Χορού, Μουσικής και Τεχνών SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC, στην Ελλάδα, το 2007.

Η Άννα Καραμήτσου αποφοίτησε από την Κρατική Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ) και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο Παρίσι. Σπούδασε, με υποτροφία από το Γαλλικό Ινστιτούτο της Αθήνας και την Γαλλική Κυβέρνηση, Ψυχοθεραπεία μέσω του χορού και Ιστορία Χορού στο Πανεπιστήμιο της Sorbonne Paris IV στο Παρίσι και, επίσης με υποτροφία, στην Σχολή του Peter Goss σύγχρονο χορό. Κατέχει ειδική άδεια από τον Peter Goss για τη διδασκαλία του συστήματος του. Χοροθεραπεύτρια μέσω της Πρωτόγονης Έκφρασης DRLST (στο στάδιο της πτυχιακής). Γ’ έτος στην Κλινική Εκπαίδευση του Φόρουμ της Αθήνας. Μέλος της IF-EPFCL. Μέλος του Φόρουμ της Αθήνας, μέλους της IF-EPFCL.

Έχει παρακολουθήσει, ακόμα, πλήθος ανεξάρτητων μαθημάτων με αντικείμενο τον κλασικό, σύγχρονο χορό και πολλά άλλα είδη χορού, μουσικής, θεάτρου και τραγουδιού καθώς και σεμινάρια σε Αμερική, Ευρώπη και Αφρική.

Έχει συμμετάσχει ως σολίστ, χορεύτρια, χορογράφος, τραγουδίστρια και repetitrice σε ομάδες χορού και θεάτρου, όπως: Γ. Μέτσης, Χ. Μανταφούνης, B. Bαφέας, Δ. Φωτόπουλος, Editta Braun, Ν. Γιαβρόπουλο, Blanca Li, L. Gomes, A. Καζούρη, Μ. Ναλμπάντης, Urban Sax, Επαγγελματική Σχολή Χορού Σταυρούπολης Θεσσαλονίκης, Α. Παυλίδου-Κρίσιμη Μάζα, κ.ά.

Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Τέχνης του Κάρολου Κουν, ως χορεύτρια-σολίστ για τον κεντρικό χορευτικό ρόλο «Αηδόνα», και σαν repetitrice, στο έργο του Αριστοφάνη «Οι Όρνιθες» σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, μουσική Μάνου Χατζιδάκι και χορογραφία Ζουζού Νικολούδη (Επίδαυρος, Ηρώδειο κ.ά).

Έχει συνεργαστεί, επίσης, ως χορογράφος, repetitrice και χορεύτρια στην Comèdie Française στο έργο «Le Bal masqué» σε σκηνοθεσία του Anatoli Vassiliev, καθώς και σε πλήθος θεατρικών έργων, μουσικοχορευτικών παραστάσεων, ταινιών, video clip κ.ά.

Διδάσκει σύγχρονο και κλασικό χορό, σε ενήλικες και παιδιά με ή χωρίς ιδιαιτερότητες, σε σχολές της Γαλλίας και της Ελλάδας από το 1986.

Μελετά τον αφρικάνικο χορό και την αφρικανική μουσική (τραγούδι, κρουστά, n'goni) από το 1993 με τους: Norma Claire, Maître Maré Sanogo, Ibrahim Doumbia, Korotonou Kanté, Elsa Wolliaston, Irène Tassembedo, Mame Leno, Aicha Diallo, Doumbia Abdou, Moise Kourouma, Assetou Coulibaly, Ousmane Touré, Yelly Thioune, Mamadama Camara, Gérard Diby, Sourakhata Dioubaté, Yama “La Reine de Sabar” Wade, Mamadou Kanté, Bachir Sanogo, Kassoum Diarra, Harouna Dembele, Sega Sidibé κ.ά.,

Θεωρείται ο άνθρωπος που το 1997 εισήγαγε τον Δυτικο-αφρικάνικο χορό για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Έκτοτε, δίνει σεμινάρια σε Ελλάδα και Ευρώπη.

Η μέθοδος της είναι βασισμένη στην συνειδητοποίηση του σώματος, την αποκατάσταση της επικοινωνίας και της ενότητας του μυαλού με το σώμα αλλά και με τον εξωτερικό από το σώμα χώρο και τους άλλους ανθρώπους. Επικεντρώνεται στην ανάπτυξη του συμμετέχοντα ως μονάδα αλλά και ως μέλος της ομάδας. Διερευνά, επίσης, την σύνδεση του αφρικάνικου με τον σύγχρονο χορό στην γλώσσα της κίνησης και εμβαθύνει στην αλληλεπίδραση του χορευτή με τον μουσικό στο μουσικοχορευτικό σχήμα.

Μετά από πολύχρονη έρευνα που αφορά στην άρρηκτη αλληλοσύνδεση του χορευτή με τον μουσικό μέσα από τον Δυτικό αφρικανικό χορό και τα κρουστά, και σε συνεργασία με τον μουσικό Αντώνη Παπαδόπουλο, δημιουργείται η εκπαιδευτική μέθοδος West African Dance&Drum (D&D) Connection, η οποία από το 2016 εντάχθηκε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για ενήλικες και παιδιά της σχολής SELI KANOU.

Έχει οργανώσει σειρά σεμιναρίων, με σημαντικούς δασκάλους από το εξωτερικό, θεατρικών παραστάσεων και εκδηλώσεων, ενώ οργανώνει εκπαιδευτικά ταξίδια σχετικά με τον αφρικάνικο χορό, τα κρουστά και με την αφρικάνικη κουλτούρα.

Τα τελευταία χρόνια, έχει χορογραφήσει τις παραστάσεις: “Kelen Maana Farafina Υε” (Ένα Παραμύθι για την Αφρική), “Μάσκα” , “Γένους Θηλυκού”, “Initiation” κ.ά., όπου αναμιγνύει τον αφρικάνικο χορό με τον σύγχρονο χορό, το flamenco, το θέατρο, το χοροθέατρο και τα παραμύθια και οι οποίες αποτελούν μια σύγχρονη ματιά στην παράδοση, χρησιμοποιώντας αφρικάνικα ηχοχρώματα σε ζωντανή μουσική.

Το 2004 ίδρυσε σε συνεργασία με τον μουσικό Αντώνη Παπαδόπουλο την Ομάδα Αφρικάνικου Χορού & Μουσικής SELI KANOU.

Το 2007 ίδρυσε την πρώτη Σχολή Αφρικάνικου Χορού, Μουσικής & Τεχνών στην Αθήνα, SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC.

Seli Kanou, στη βασική διάλεκτο του Μαλί, τα Bambara, σημαίνει Γιορτή ή Προσευχή Αγάπης.

******* *******

Anna Karamitsou

Chorégraphe – Enseignante de Danse – Performer

Fondatrice de la première Ecole de Danse et Musique de l’Afrique de l’Ouest en Grèce, SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC, en 2007.

Diplômée de l'Ecole Nationale De Danse (K.S.O.T.). Boursière de l'Institut Français d’Athènes et du Gouvernement Français. Etudes en Psychothérapie par la Danse et Histoire de la Danse à l’Université de Sorbonne Paris IV. Boursière en Danse Contemporaine à l'Ecole de Danse de Peter Goss à Paris. Certificat et permission pour enseigner la méthode Peter Goss. Danse Thérapeute DRLST (en formation). En Formation Clinique au Forum d’Athènes. Membre de IF-EPFCL. Membre du Forum d’Athènes, membre de IF-EPFCL.

Elle a suivi un grand nombre de cours et stages en ballet, danse contemporaine et autre types de danse, musique, theatre et chant, en Europe, aux Etats-Unis et en Afrique.

Soliste, danseuse, chorégraphe, chanteuse et répétitrice en groupes différents de danse et théâtre : Y. Metsis, Ch. Mantafounis, Z. Nikoloudi, V.Vafeas, D. Fotopoulos, Editta Braun, N. Giavropoulo, Blanca Li, L.Gomes, A. Kazouri, M. Nalbandis, Urban Sax, Stavroupolis Salonica Professional Dance School, A. Pavlidou-Critical Mass etc.

Elle a collaborée avec le Théâtre d'Art Karolos Kouncomme danseuse-soliste pour le rôle principal de “Rossignol” et comme répétitrice pour la pièce d'Aristophane “Les Oiseaux”, sous la direction de Karolos Koun, musique de Manos Chadjidakis, choregraphie de Zouzou Nikoloudi – au Théâtre d'Epidaure, au Théâtre d'Hérodes Atticus, et aux autres grands théâtres et festivals en Grèce.

Elle a collaboré avec la Comèdie Française à Paris comme chorégraphe, répétitrice et danseuse dans la pièce “Le Bal Masqué” de Lermontov sous la direction d' Anatol Vassiliev.

Elle a collaboré avec nombreux artistes pour des spectacles de danse, théâtre, théâtre musical, performances, films, vidéo-clips, etc.

Elle enseigne la danse contemporaine et la danse classique en France et en Grèce depuis 1986.

Elle a commencé à étudier la danse et la musique africaines (chant, percussion, n'goni) dès 1993 avec : Norma Claire, Maître Maré Sanogo, Ibrahim Doumbia, Korotonou Kanté, Elsa Wolliaston, Irène Tassembedo, Mame Leno, Aicha Diallo, Doumbia Abdou, Moise Kourouma, Assetou Coulibaly, Ousmane Touré, Yelly Thioune, Mamadama Camara, Gérard Diby, Sourakhata Dioubaté, Yama “La Reine de Sabar” Wade, Mamadou Kanté, Bachir Sanogo, Kassoum Diarra, Harouna Dembele, Sega Sidibé etc.

Elle est considérée comme la personne qui a introduit la Danse de l’Afrique de l’Ouest en Grèce en 1997, année pendant laquelle elle a commencé à l'enseigner.

Depuis elle donne des cours et de stages en Grèce et en Europe.

Sa méthode concerne la prise en conscience du corps, la “réhabilitation” de la relation entre la pensée et le corps en fonction de la communication et de l’unification par rapport à la relation avec l'espace, les gens et tout ce que les entoure. Elle se concentre sur le développement du participant comme individu et comme membre d'une équipe. Elle explore la connexion de la danse africaine et de la danse contemporaine à travers le langage du mouvement.

En plus, apres des longues annees de recherches sur la relation interactive entre le danseur et le musicien à travers le contexte de la danse et de la musique de l’Afrique de l’Ouest, elle cree et enseigne, des 2016 et en collaboration avec le musicien Antonis Papadopoulos, la methode educative West African Dance&Drum (D&D) Connection.

Elle a organisé nombreux stages avec des professeurs importants de l'étranger, des pièces de spectacles, ainsi que des voyages pédagogiques concernant la danse et la percussion africaines en Afrique et en Europe.

Au cours des dernières années, elle à créé les spectacles : “Kelen Maana Farafina Ye” (Une histoire pour l'Afrique), “Masque”, “Female Gender”, “Initiation” etc, ou elle mélange la danse africaine avec d’autres formes d’art comme la danse contemporaine, le flamenco, le théâtre, la tragédie, la danse théâtrale, les comptes etc. Il s’agit d’une approche contemporaine vers la tradition en utilisant les sons de l'Afrique en musique live.

En 2004, en collaboration avec le musicien Antonis Papadopoulos, elle a fondé la Compagnie de Danse et Musique Africaines SELI KANOU.

En 2007, elle a fondé la première Ecole de Danse, Musique & Art Africains en Grèce, appelée SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC.

Seli Kanou signifie “festival d'amour” ou “prière d'amour”, en Bambara, dialecte principale du Mali.

******* *******

Anna Karamitsou

Choreographer - Dance instructor - Performer - Founder of SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC, School and Company of West African Dance, Music and Arts in Greece.

She graduated from the State School of Dance (K.S.O.T) and continued with postgraduate studies in Paris. She studied Psychotherapy through Dance and History of Dance in Paris-Sorbonne University (Paris IV) with a scholarship from the Athens French Institut and the French government. She studied contemporary dance in the Peter Goss Dance School with a scholarship from Peter Goss, and she is certified by Peter Goss to teach his method. Dance Therapist DRLST (in formation). In Athens Forum Clinical Education. Member of IF-EPFCL. Member of the Forum of Athens, member of IF-EPFCL.

She attended numerous other classes and seminars onclassic, contemporary and other types of dance, music, theater and singing, in Europe, the USA and in Africa.

She is a soloist, dancer, choreographer, singer and coach in several dance and theatre groups: Y. Metsis, Ch. Mantafounis, Z. Nikoloudi, Editta Braun, Blanca Li, L.Gomes, M. Nalbandis, Urban Sax, Stavroupolis Salonica Professional Dance School, A. Pavlidou-Critical Mass e.o.). She has collaborated with the Karolos Koun Art Theatre as a dancer-soloist for the leading dance role of

Nightingale and as a coach in Aristophanes' “The Birds”, under the direction by K. Koun, with music by M. Chadjidakis, choreography by Z. Nikoloudi - in Epidaurus, in Herod Atticus Theatre and elsewhere.

She has collaborated with the Comèdie Française theatre in Paris, as a choreographer, coach and dancer in “Le Bal Masqué”, under the direction of Anatol Vassiliev and in numerous other stage works, music-theatre performances, films, video-clips, etc.

She has been teaching contemporary and classical dance in French and Greek dance schools since 1986. She has studied West African dance and music (song, percussion, n'goni) since 1993 with : Norma Claire, Maître Maré Sanogo, Ibrahim Doumbia, Korotonou Kanté, Elsa Wolliaston, Irène Tassembedo, Mame Leno, Aicha Diallo, Doumbia Abdou, Moise Kourouma, Assetou Coulibaly, Ousmane Touré, Yelly Thioune, Mamadama Camara, Gérard Diby, Sourakhata Dioubaté, Yama “La Reine de Sabar” Wade, Mamadou Kanté, Bachir Sanogo, Kassoum Diarra, Harouna Dembele, Sega Sidibé e.o,

Anna introduced West African dance to Greece in 1997 when she started teaching it.

Since then, she has been giving seminars around Greece and Europe.

Her method revolves around the consciousness of the body, the “rehabilitation” of the relationship between the mind and the body in terms of communication and unison as well as their relation to space, people, and other surroundings. She focuses on the participant’s development as an individual and as a team member. She explores the connection of African and contemporary dance within the language of movement. After long years of research on the interactive relationship between the dancer and the musician in the West Africna dance-music context, she creates and teach, since 2016 and in collaboration with musician Antonis Papadopoulos, the educational method West African Dance&Drum (D&D) Connection.

Anna has organised numerous seminars with important teachers from abroad, as well as theatrical plays and events. She also organises educational trips about theAfrican dance, percussion, and culture.

Over the last years, she has choreographed the performances “Kelen Maana Farafina Ye” (A Story for Africa), “Masque”, “Female Gender”, “Initiation” etc. In her work, she blends African dance with contemporary dance, flamenco, drama, dance-theatre and storytelling which can be seen as a contemporary approach towards tradition, by using the sounds of Africa in live music.

In 2004, she founded the African Dance and Music Company SELI KANOU in collaboration with musician Antonis Papadopoulos.

In 2007, she founded the first School of African Dance, Music & Arts in Greece, named SELI KANOU, WEST AFRICAN DANCE & MUSIC.

Seli Kanou means love festival, in Bambara, the main dialect in Mali.