Centre for Contemporary Arts Tashkent

​Vyacheslav Akhunov: Instruments of the Mind The pioneering Uzbek visual artist opens his studio in Tashkent, where absurdist humor and philosophy feed his multimedia practice

On 15 May, Namuna Art Residency hosted the presentation of OSMON by composer and sound artist Matas Petrikas, presented by the Centre for Contemporary Arts Tashkent (CCA Tashkent).

OSMON is a generative VST instrument created by Matas Petrikas from Uzbek sonic material, including voices, traditional instruments, urban textures, and field recordings. Built on open-source software frameworks, it transforms location-based sound into a creative tool for electronic music production, film scoring, and sound design.

Rooted in experimental tool-making, Matas explores how local sonic heritage can be reinterpreted through contemporary workflows. The project bridges Tashkent’s soundscape with generative and AI-assisted approaches, rethinking how sound from place becomes creative software.
___

15-may kuni “Namuna” art-rezidensiyasida Toshkentdagi Zamonaviy san’at markazi tomonidan tashkil etilgan bastakor va ovoz ustasi Matas Petrikasning “OSMON” loyihasi taqdimoti bo‘lib o‘tdi.

OSMON – bu Matas Petrikas tomonidan yaratilgan generativ VST vositasi bo‘lib, u o‘zbek ovozli materiallari, jumladan tovushlar, an’anaviy cholg‘ular, shahar teksturalari va dala yozuvlari asosida yaratilgan. Ochiq kodli dasturiy ta’minoti asosida qurilgan loyiha muayyan joyning tovushlarini elektron musiqa yaratish, filmlar uchun saundtreklar yozish va ovoz dizayni uchun ijodiy vositaga aylantiradi.

Tajriba-sinov cholg‘u asboblarini yaratish tajribasiga tayanib, Matas zamonaviy ish jarayonlari yordamida mahalliy tovush merosini qanday qayta talqin qilish mumkinligini o‘rganadi. Loyiha Toshkentning tovush landshaftini generativ yondashuvlar va sun’iy idrok texnologiyalari bilan uyg‘unlashtiradi, muayyan joyning tovushlari kreativ dasturiy ta’minotga qanday aylanishini qayta ko‘rib chiqadi.
___

15 мая в арт-резиденции «Намуна» состоялась презентация проекта OSMON композитора и звукового художника Матаса Петрикаса, организованная Центром современного искусства в Ташкенте (CCA Tashkent).

OSMON — это генеративный VST-инструмент, созданный Матасом Петрикасом на основе узбекского звукового материала, включая голоса, традиционные инструменты, городские текстуры и полевые записи. Построенный на основе программных фреймворков с открытым исходным кодом, он преобразует звуки конкретного места в творческий инструмент для создания электронной музыки, написания саундтреков к фильмам и звукового дизайна.

Опираясь на опыт создания экспериментальных инструментов, Матас исследует, как местное звуковое наследие можно переосмыслить с помощью современных рабочих процессов. Проект соединяет звуковой ландшафт Ташкента с генеративными подходами и технологиями искусственного интеллекта, переосмысливая то, как звуки конкретного места превращаются в творческое программное обеспечение.

CCA Artist Residencies welcomes Matas Petrikas.

Berlin-based music producer, DJ, software developer, and author, Matas Petrikas works across music, technology, and creative research. He is the co-founder of EXEM, one of the first techno acts in the former Soviet space, a former member of the SoundCloud founding team (2008–2014), author of The Joy of Electronic Music, and founder of Dangė Records — a vinyl label focused on Baltic electronic music.

During his residency at CCA Artist Residencies, Matas will develop new ideas and explore experimental approaches to sound, collaboration, and contemporary music practices.
___

Toshkentdagi Zamonaviy san’at markazi qoshidagi Badiiy qarorgohlar dasturi Matas Petrikasni olqishlaydi!

Matas Petrikas – Berlinda yashab, ijod qiluvchi musiqa prodyuseri, DJ, dasturiy ta’minot ishlab chiquvchisi hamda musiqa, texnologiya va kreativ tadqiqotlar sohasida faoliyat yurituvchi muallif. U sobiq Sovet Ittifoqidagi ilk texnologik loyihalardan biri bo‘lgan EXEM hammuassisi, SoundCloud asoschilari jamoasining sobiq a’zosi (2008-2014), “Elektron musiqa quvonchi” kitobining muallifi va Boltiqbo‘yi elektron musiqasiga ixtisoslashgan “Dangė Records” vinil yorlig‘i asoschisidir.

Toshkentdagi Zamonaviy san’at markazi Badiiy qarorgohidagi faoliyati davomida Matas yangi g‘oyalarni ishlab chiqadi va ovoz, hamkorlik va zamonaviy musiqiy amaliyotlarga tajriba-sinov yondashuvlarni o‘rganadi.
___

CCA Artist Residencies приветствует Матаса Петрикаса.

Берлинский музыкальный продюсер, диджей, разработчик программного обеспечения и автор Матас Петрикас работает на пересечении музыки, технологий и креативных исследований. Он является сооснователем EXEM — одного из первых техно-проектов на постсоветском пространстве, бывшим участником команды-основателей SoundCloud (2008–2014), автором книги «The Joy of Electronic Music» и основателем Dangė Records — винилового лейбла, посвящённого балтийской электронной музыке.

Во время своего резидентства в CCA Artist Residencies Матас будет разрабатывать новые идеи и исследовать экспериментальные подходы к звуку, коллаборации и современным музыкальным практикам.

Introducing Sabina Inoyatova, the new Music Curator at CCA Tashkent.

A vital voice in Uzbekistan’s emerging electronic music scene, Sabina moves fluidly between music, contemporary art, and cultural programming across Uzbekistan and Europe. Her practice brings together hypnotic DJ sets, live performances with traditional instrumentation, and meaningful cross-cultural collaborations.

As co-founder of Sublimation Lab and Programme and Creative Director of Sublimation Festival, Sabina has been a driving force in shaping Uzbekistan’s independent music scene. In 2025, she performed at the Venice Biennale and curated the opening and closing music programmes of the Bukhara Biennial.

At CCA Tashkent, Sabina will channel all of that experience into building and expanding the institution’s music programme.
___

Toshkentdagi Zamonaviy san’at markazi huzuridagi musiqiy dasturning yangi kuratori Sabina Inoyatova bilan tanishing!

O‘zbekistonning shakllanayotgan elektron musiqa sahnasining salmoqli ovozi bo‘lgan Sabina O‘zbekiston va Yevropa bo‘ylab musiqa, zamonaviy san’at va madaniy dasturlar o‘rtasida erkin harakat qiladi. U o‘z amaliyotida gipnotik DJ to‘plamlari, an’anaviy cholg‘ulardan foydalangan holda jonli ijrolar va mazmunli madaniyatlararo hamkorlikni uyg‘unlashtiradi.

“Sublimation Lab” hammuassisi hamda «Sublimation Festival» dasturi va kreativ direktori sifatida Sabina O‘zbekiston mustaqil musiqa sahnasini shakllantirishda harakatlantiruvchi kuch bo‘ldi. 2025-yilda u Venetsiya biyennalesida chiqish qilib, Buxoro biyennalesining ochilish va yopilish musiqiy dasturlariga muhofizlik qilgan.

Zamonaviy san’at markazida Sabina o‘zining bor tajribasini Toshkentdagi muassasaning musiqa dasturini yaratish va kengaytirishga yo‘naltiradi.
___

Представляем Сабину Иноятову, нового музыкального куратора CCA Ташкент.

Являясь одним из ключевых деятелей развивающейся электронной сцены страны, Сабина свободно перемещается между миром музыки, современного искусства и культурных проектов как в Узбекистане, так и в Европе. Ее творчество объединяет гипнотические диджей-сеты, живые выступления с использованием традиционных инструментов и значимые межкультурные коллаборации.

Как соучредитель Sublimation Lab и программный и креативный директор фестиваля Sublimation, Сабина стала движущей силой в формировании независимой музыкальной сцены Узбекистана. В 2025 году она выступила на Венецианской биеннале и курировала музыкальные программы открытия и закрытия Бухарской биеннале.

В CCA Tashkent Сабина направит весь этот опыт на создание и расширение музыкальной программы учреждения.

Her Excellency Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, Chairperson of Qatar Museums, visited Instruments of the Mind by Vyacheslav Akhunov at Palazzo Franchetti in Venice, where she met the artist in person.

During her visit, she highlighted the growing cultural presence of Uzbekistan at La Biennale di Venezia, with particular attention to the country’s National Pavilion and the exhibition Instruments of the Mind. She praised the exhibition’s concept and its contribution to the international dialogue on contemporary art from Central Asia.
____

6-may kuni Qatar muzeylari raisi shayx Ol Mayassa bint Hamad bin Xalifa Ol Soniy Xonim Oliyalari Venetsiyadagi “Franchetti” saroyida Vyacheslav Oxunovning “Tafakkur vositalari” ko‘rgazmasiga tashrif buyurib, rassom bilan shaxsan uchrashdi.

Tashrif chog‘ida u Venetsiya biyennalesida O‘zbekistonning faollashib borayotgan madaniy ishtirokini ta’kidlab, mamlakat Milliy pavilioni va “Tafakkur vositalari” ko‘rgazmasiga alohida e’tibor qaratdi. U ko‘rgazma g‘oyasi va uning Markaziy Osiyo zamonaviy san’ati bo‘yicha xalqaro muloqotga qo‘shgan hissasini yuksak baholadi.
____

Её Превосходительство шейха Аль Маясса бинт Хамад бин Халифа Аль Тани, председатель Qatar Museums, посетила выставку «Инструменты разума» Вячеслава Ахунова в Палаццо Франкетти в Венеции, где лично встретилась с художником.

Во время визита она отметила растущее культурное присутствие Узбекистана на 61-ой Венецианской биеннале современного искусства, уделив особое внимание Национальному павильону страны и выставке «Инструменты разума». Она высоко оценила концепцию выставки и её вклад в международный диалог о современном искусстве Центральной Азии.

Panel Discussion: Parallel Practices took place on Friday, 9 May at Palazzo Franchetti in Venice.

The discussion brought together Gayane Umerova, Chairperson of the Uzbekistan Art and Culture Development Foundation; artists Vyacheslav Akhunov and Emilia Kabakov; and Dr Sara Raza, Chief Curator and Artistic Director of the Centre for Contemporary Arts in Tashkent (CCA Tashkent), moderated by Zelfira Tregulova.

Bringing together artists and cultural practitioners, the conversation focused on the development of contemporary art in Central Asia, its history and current state, as well as the evolving role of conceptual artistic practices in the region. The speakers exchanged experiences and reflected on artistic production across different generations and cultural contexts.
____

“Parallel amaliyotlar” davra suhbati 9-may juma kuni Venetsiyaning “Franchetti” saroyida bo‘lib o‘tdi.

Davra suhbatida O‘zbekiston madaniyat va san’atni rivojlantirish jamg‘armasi raisi Gayane Umerova, rassomlar Vyacheslav Oxunov va Emiliya Kabakov, shuningdek, Toshkent Zamonaviy san’at markazi bosh tashabbuskori va badiiy rahbari doktor Sara Raza ishtirok etishdi. Suhbatni Zelfira Tregulova olib bordi.

San’atkorlar va madaniyat sohasi vakillarini birlashtirgan uchrashuv Markaziy Osiyoda zamonaviy san’atning shakllanish jarayoni, uning tarixiy ildizlari va bugungi rivojlanish bosqichlariga bag‘ishlandi. Shuningdek, mintaqada konseptual san’at amaliyotlarining tobora o‘zgarib borayotgan o‘rni ham muhokama markazida bo‘ldi.
Ishtirokchilar turli avlod va madaniy muhitlarda shakllangan ijodiy tajribalar haqida fikr almashib, zamonaviy san’atning bugungi badiiy jarayonlardagi o‘rni xususida mulohaza yuritishdi.
____

Панельная дискуссия «Параллельные практики» состоялась 9 мая в Палаццо Франкетти в Венеции.

Участниками дискуссии стали председатель Фонда развития культуры и искусства Узбекистана Гаянэ Умерова, художники Вячеслав Ахунов и Эмилия Кабакова, а также доктор Сара Раза — главный куратор и художественный директор Центра современного искусства в Ташкенте (CCA Tashkent). Модератором встречи выступила Зельфира Трегулова.

Объединив художников и представителей культурной сферы, дискуссия была посвящена развитию современного искусства в Центральной Азии, его историческому контексту и современному состоянию, а также трансформации концептуальных художественных практик в регионе.
Участники обменялись опытом и обсудили художественные процессы в разных поколенческих и культурных контекстах.

As part of the 61st Venice Biennale of Contemporary Art, the opening ceremony of Instruments of the Mind by Vyacheslav Akhunov took place at Palazzo Franchetti.

The event brought together members of the international art community, artists, cultural institutions, and guests from across the world. Among those present were Gayane Umerova, Chairperson of the Uzbekistan Art and Culture Development Foundation and co-curator of the exhibition; Vyacheslav Akhunov, the artist; and Dr Sara Raza, Chief Curator and Artistic Director of the Centre for Contemporary Arts Tashkent (CCA Tashkent).

Speakers highlighted the importance of the exhibition in presenting the contemporary art of Uzbekistan and Central Asia on the international stage, as well as the significance of Akhunov’s practice in the development of conceptual art in the region.

Instruments of the Mind brings together installations, texts, archival materials, and works rooted in the artist’s long-term exploration of language and memory.

Open to the public from 9 May to 22 November 2026.
Palazzo Franchetti, Venice